domingo, 30 de agosto de 2009

Eliseu Visconti


Nacido na região da Câmpania, veio com a família para o Brasil entre 1873 e 1875.

A família instalou-se no Rio de Janeiro , onde estudou no Liceu de Artes e Ofícios (1883)

e na academia Imperial de Belas Artes(1885).Foi discípulo de Zeferino da Costa, Rodolfo Amoedo, Henrique Bernardelli, José Maria de Medeiros e Victor Meirelles.

Mamoneiras-Morro de São Bento - OST-62x88- Coleção Particular
Carolina Cruz n3 5E

Henri Marie Raymond de Toulouse-Lautrec Monfa

Nascido em 24 de Novembro de 1864 e morto em 09 e Setembro de 1901.Foi um pintor


pós-imprressionista.Conhecido por pintar a vida boêmia de Paris do final do século XIX,


ele mesmo um boêmio que faleceu precocemente aos 36 anos de sífilis(doença sexualmente transmitida )e alcoolismo.Trabalhou por menos de 20 anos mas deixou um legado artístico importantíssimo,tanto no que se refere à qualidade e quantidade de suas obras,como também no que se refere a popularização e comercialização da arte.Toulouse-Lautrec revolucionou o desig


gráfico dos cartazes publicitários , ajudando a definir o estilo que seria posteriormente conhecido como Art Nouveau



  • Título-Condessa Adèle de Toulouse-Lautrec,no desjejum

  • Autor- Henri Toulouse-Lautrec

  • Data- ~1881~1883

  • Material-Óleo sobre tela

  • Dimensões-93.5 x 81 cm(36.81 x 31.88 in)

quinta-feira, 27 de agosto de 2009

GIGANTE BRADLEY DIA

Um festival anual é organizada em memória de William Bradley em sua cidade natal de Mercado Weighton. The event has been held annually in May since 1996 and is attended by hundreds of people in the town. O evento tem sido realizado anualmente em maio desde 1996 e é frequentado por centenas de pessoas na cidade. É um evento família-orientado com jogos, passeios de diversões, barracas, e outras atrações, incluindo o famoso "Weighton Lash". Christopher Greener que foi o mais alto de vida europeu por um período de tempo tem participado nas celebrações no passado.

POSTADO POR THAIS N28 5E
BIOGRAFIA

Nascido no Mercado Weighton no East Riding of Yorkshire, William foi o quarto filho de uma família de treze anos e pesava 14 quilos ao nascer. Seu pai, um mestre alfaiate medido 5 pés 9 polegadas, enquanto seus irmãos e sua mãe Anne foram de tamanho médio, apesar de uma irmã que morreu em um acidente aos 16 anos era alto.
Ele disse que era para ter sido provocado na escola por causa de sua altura, embora muitos alunos tinham medo dele. professores da escola disseram ter punido misbehaving estudantes fazendo Bradley para levantá-los na cruz alta, vigas, até que o professor decidiu tê-los feito exame para baixo de novo. Depois de sair da escola, ele trabalhou em uma fazenda perto da cidade de Pocklington, ganhando menos de 50 p uma semana.

postado por thais n28 5e
WILLIAM BRADLEY

William Bradley (10 fevereiro 1787 - 30 maio 1820 )mais comumente conhecido como Gigante Bradley ou do Gigante Yorkshire é o mais alto registrado homem britânico que já viveu, medindo 7 metros de 9 polegadas.
Bradley was 5mm taller than Bao Xishun , who was recognized as world's tallest living man by Guinness World Records between 2005 and 2007. Bradley foi 5 milímetros mais alto do que Bao Xishun, que foi reconhecido como o homem vivo mais alto do mundo pelo Guinness Word records de 2005 de 2007.

POSTADO POR THAIS N28 5E

quarta-feira, 26 de agosto de 2009

Carlo Bugatti

Uma vez que um renascimento do interesse em seu trabalho começou na década de 1960, Carlo Bugatti passou a ocupar uma posição de importância considerável na história do projeto europeu. Ele é o único italiano da sua geração que rompeu com o historicismo predominante do século XIX e procurou criar objetos que não diretamente imitar estilos do passado europeu, que ele chamou, em vez de fontes mais exóticas. Bugatti desenvolveu um extenso repertório de formas móveis, e, desde fabricantes de móveis artesanais de produção italiano utilizou técnicas de luta ao longo do século XIX, ele era capaz de experimentar com uma variedade de formas e técnicas. Depois de estabelecer uma fórmula básica para um design de mobiliário, ele sistematicamente variadas, com pequenas alterações em elementos funcionais ou padrões de superfície, criando uma série de peças relacionadas. Como resultado, ele parece ter produzido mais projetos diferentes do que qualquer de seus estilos contemporâneos.

postado por Laura n16

domingo, 23 de agosto de 2009

Eugène Gaillard

Eugéne se tornou um escultor, artesão e designer mobiliário e, nesta última capacidade. Ele foi realmente um líder de art nouveau. Interiores, mobiliários e têxteis Gaillard, também foram comercializados por Siegfried Bing através do seu Maison Art Nouveau. Na Exposição Paris 1900, a arte tinha o seu próprio pavilhão revendedor ", Art Nouveau Bing", com seis salas modelo, cada um dos quais simula um ambiente residencial. Todos os objetos mostrados, incluindo mobiliário, têxteis e objetos artesanais, foram concebidos por três artistas: Edward Colonna, Georges de Feure e Eugène Gaillard. Bing foi o primeiro a aplicar o princípio de "criar um ambiente" para a sua exposição, um desenvolvimento que corresponde a tendência para o total da obra de arte. O natural e animada inter-relação das coisas devia ser claramente reconhecível e cada objeto era para ser apresentado no local a que se destina a ser utilizado. Até 1914 Eugène Gaillard requintadamente concebida elegante mobiliário em estilo Art Nouveau. Sua abordagem para a concepção e motivos florais revela inspiração ainda não foi destinado para imitar a Natureza, como ele explicou em 1906 um ensaio intitulado "À propos du Mobilier". Em 1901 Eugène Gaillard foi co-fundador da Société des Artistes Décorateurs, expondo seus projetos em seu Salão mostra.

postado por Laura n16

quinta-feira, 6 de agosto de 2009

Gustav Klimt

Klimt nasceu em 14 de julho de 1862 em Baumgarten,nas redondezas deViena.É o segundo filho de um humilde ourives de família numerosa.Aos 14 anos, ingressa na nova Academia de Artes Aplicadas de Viena, onde logo se destaca.Graças a sua excelente aptidão para o desnho, os professores lhe encomendam trabalhos.Em 1892 as mortes repentinas de seu pai e seu irmão o abalam.Gustav se encarrega de sua família e da de seu irmão.Após a morte de irmão , sua relação com Emilie Flöge se intenstifica.Sua pintura abandona o estilo historicista e evolui para o simbolismo.A Companhia de Artistas se desfaz, mas Klimt colabora com Matsch em uma encomenda para uma Universidade de Viena.


O período Dourado

A introdução de folhas de ouro e prata em sua pintura dá início a sueu período dourado, quando faz suas obras mais:O beijo,Danae e Retrado de AdeleBloch Bauer I, entre outras.

nome: O beijo
Óleo e folha de ouro e prata sobre a tela
Tamanho:180 x 180 cm
Museu onde a tela está localizada:
österreichischeGalerie Belvedere
Viena(Áustria)












Gustav Klimt morreu em 6 de fevereiro de 1918, vitíma de pneumonia, deixando diversas telas inacabadas.

Carolina Mulet e Souza nº4

quarta-feira, 5 de agosto de 2009

Pintura - Nu a contre jour, de Pierre Bonnard

BIOGRAFIA DE PIERRE BONNARD!

Teve um ateliê com os pintores Denis e Vuillar, onde recebia seu amigo Toulouse-Lautrec. A primeira apresentação de sua obra ocorreu em 1893, no Salão dos Independentes, e a segunda, meses depois, na galeria de Durand-Ruel. A essa altura também trabalhava como ilustrador para a revista La Revue Blanche. O galerista Vuillard organizou uma exposição com suas melhores litografias, muitas das quais mostravam a influência do simbolista Redon. A partir de 1907 realizou uma longa viagem pela Europa. Estabelece-se em Saint-Germain-en-Laye durante a Primeira Guerra Mundial. Em 1924 fez sua primeira grande retrospectiva. Ganhou duas vezes o prêmio Carnegie.
Em 1925 casou-se com Marie Boursin, conhecida por Marthe, que viria a servir de modelo em algumas das suas obras.
Junto com Gauguin, Bonnard foi sem dúvida um dos pintores mais interessantes do grupo dos Nabis. A sua pintura de interiores, de cores claras e luminosas, reflete a capacidade de captar os pequenos detalhes, sob um efeito emocional. Os objetos parecem se formar pela solidificação do ar. Os nus de Bonnard nada mais são do que experimentações, nas quais o pintor tenta pesquisar a variação das cores sob a luz. O resultado é uma obra de tranqüila intimidade.
Resumido num aforismo, poderíamos dizer que "À Bonnard, le bonheur".

postado por Thais n28 5e


QUEM ERA PIERRE BONNARD...

Pierre Bonnard nasceu em Fontenay-aux-Roses, na França, em 1867, e morreu naquele país em 1947. Foi um dos marcos da pintura francesa dos séculos XIX e XX.
Filho de um chefe de negócios de Ministerio da guerra e com dois irmãos, Bonnard deveria formar-se em Direito, pela Sorbonne, para cumprir o desejo de seu pai. No entanto, depois de dois anos em Paris,inscreveu-se na Academia das Belas Artes e na Academia Julian, começando aí a sua carreira artística. Na academia formou-se um grupo de artistas do qual fazia parte Bonnard assim como Paul Serrusier, Maurice Denis, Henri-Gabriel Ibels, Paul Ranson,KerXavier,Rousele Eduard Vuliard. Esse grupo ficou conhecido por Grupo Nabis, ou Les Nabis. Bonnard que um dia, na escola das Belas Artes, viu uma exposição de arte japonesa, ficou tão impressionado com as obras aí apresentadas que passou a ser chamado pelos seus companheiros de o nabi japones.

postado por thais n28 5e

Edvard Munch

Edvard Munch nasceu em doze de dezembro de 1863 em Loten na Noruega. Em 1868 enfrentou a morte de sua querida mãe e em seguida, a morte de sua irmã Sophie, em 1877.Em 1889 Munch recebe uma bolsa de estudo e muda-se para Paris, onde estuda com Léon Bonnat. Em 1891, inicia os esboço para a obro Friso da vida. Intasla-se em Berlim e faz sua primeira exposição indivadual. Em 1893, pinta O grito(uma das suas principais obras) e Madona.




nome: O grito
Óleo, têmpera e pastel sobre a tela
Tamanho: 91 x 73,5 cm
Museu onde a obra está localizada:
Nasjonalgalleriet,Oslo(Noruega)






Em 1889 seu pai morre enquato o artista se encontra em Parise não pode ir ao funeral.No ano de 1902, exibe os 22 quadors que compõem Friso da vida.No mesmo ano perde um dedo da mão esquerda por um disparo acidental, durante discussãoem que rompe definitavamente com Tulla Larsen. As viagens que ele fazia para o extirior são cada vez mais escassas. Isola-se em seu trabalho.Em 1918 escreve um texto sobre Friso da vida,coincidindo com uma retrospectiva em Oslo. No ano de 1930 sofre um doença ocular. No ano 1937 o exercito nazista apreende milhares de obras por considerá- las "degeneradas". Dentre elas, 92 obras de Munch. Depois a invasão alemã, os nazista pretendem se fazer populares com uma exposição de Munch, que o pintor não autiriza. Edvard faleceu em Ekely em janeiro de 1944, aqntes da libertação da Noruega na 1ª guerra mundial.


Carolina Mulet e Souza nº4





Art nouveau

A Art nouveau, foi um estilo estético essencialmente de design e arquitetura que também influenciou o mundo das artes plásticas. Era relacionado com o movimento arts & crafts e que teve grande destaque durante a Belle époque, nas últimas décadas do século XIX e primeiras décadas do século XX. Relaciona-se especialmente com a 2ª Revolução Industrial em curso na Europa com a exploração de novos materiais (como o ferro e o vidro, principais elementos dos edifícios que passaram a ser construídos segundo a nova estética) e os avanços tecnológicos na área gráfica, como a técnica da litografia colorida que teve grande influência nos cartazes. Devido à forte presença do estilo naquele período, este também recebeu o apelido de modern style. O nome surgiu de uma loja parisiense (capital internacional do movimento), chamada justamente Art nouveau e que vendia mobiliário seguindo o estilo.


Carolina Mulet e Souza nº4